Peinture sous verre
et dessin au crayon
Lumière dorée et corps de verre. Je cherche la même chose depuis des années : la façon dont la lumière sort de l'obscurité.
À propos
À travers la peinture sur verre et le dessin au crayon, je cherche à explorer la lumière, les contrastes et ce qui se révèle dans le dialogue entre le clair et l’obscur.
Ma démarche artistique est comme un tissage où s’entrelacent les fils de mon parcours : les lieux où j’ai vécu, les changements de lumière et de paysages, les rencontres et les éléments qui m’ont touchée. Ces expériences se retrouvent dans mon travail à travers les jeux de transparence, de brillance, d’ombre et d’opacité.
Le dessin occupe une place essentielle dans cette recherche. Passionnée depuis toujours par les contrastes du noir et du blanc, je travaille les lignes, les perspectives et les ombres pour faire surgir un détail, une forme ou une lumière particulière. Mes dessins deviennent souvent la base de mes peintures.
La peinture sur verre s’est naturellement imposée comme l’une de mes techniques privilégiées. Sa transparence permet un véritable dialogue avec la lumière. Je fabrique mes peintures à partir de pigments et d’œuf, selon une technique proche de celle de l’icône. À travers ce procédé, je cherche à transformer des éléments du quotidien et de l’architecture en véritables icônes laïques.
L’architecture occupe également une place importante dans mon univers. Mon regard s’est particulièrement attaché aux lignes, aux perspectives, aux jeux d’ombre et de lumière de l’Unité d’Habitation de Le Corbusier. Je ne cherche pas à reproduire fidèlement ce que je vois : je déforme parfois les perspectives et les traits pour mieux faire émerger ce qui m’a émue.
Mes inspirations sont multiples, de l’art byzantin à Piet Mondrian, Egard Schiele, Hundertwasser ou Joan Mitchell. Toutes nourrissent une même volonté : ne pas simplement reproduire la beauté du réel, mais sublimer ce qui pourrait sembler banal et révéler la beauté là où on ne l’attend pas.